宝瓶如花放光彩全凭巧手把花栽不得白芨花不开不经八卦蝶难来不受水浸石磨苦哪能留得春常在
这首民谣，形容的就是景泰蓝制作的繁复细致。
从古代走来的景泰蓝，又名“铜胎掐丝珐琅”，是一种瓷铜结合的独特工艺。用紫铜作坯，细薄的金线或铜丝掐成各种花纹，内部填充珐琅釉。它与雕漆、玉器、象牙被称为北京工艺品的四大名旦。景泰蓝在元朝已有雏形，在明朝景泰年间盛行，制作技艺比较成熟。
景泰蓝花瓶初识景泰蓝
初次认识到景泰蓝是一个偶然的机会。高中时期的我每天痴迷于钻研清宫造型，每天都在寻找了解配饰、器物，在这个过程中，我得以认识、了解到这个像点翠一样珍贵的景泰蓝，而在此之前我只见过街上十元一个的“景泰蓝手镯”。
上了大学之后，我经常会去图书馆借阅这类书籍，“范铜为质，嵌以铜丝，花纹空洞，杂填彩釉，夕谓之景泰蓝，今谓之珐琅”是晚清《陶雅》中对于景泰蓝的形象描述。我平时读书、百度可以了解到很多知识点，但却不能真切得感受到它的美。直到有一天我在微博上观看了一个关于制作景泰蓝的过程的记录视频，我看到它从熔炉里拿出来的时候，颜色一点点的变化，到后来反复烧制、磨光、镀金等工序结束，蜕变成一个完整的景泰蓝工艺品，我的内心很震惊，想到这是人手工做出来的就觉得非常神奇，我们的祖先还是很有智慧的。
技艺
今天就让秋白正儿八经的给大家介绍一下绝技高天下的景泰蓝的制作工艺。
它的制作既运用了青铜工艺，又利用了瓷器工艺，同时又大量引进了传统绘画和雕刻技艺。它以蓝色釉料为主，经制胎掐丝烧制打磨等工序才能完成。制作它主要经过以下八大工序：
第一步：设计
画设计图所有学设计的朋友们应该都知道，做东西之前，应该先构思，绘制设计图纸，在图纸上呈现自己的奇思妙想，这第一步算是所有工序的基石。需要设计绘制出器物的外形和器物上的纹样。
第二步：制胎
这一步就是要根据自己设计的造型用铜片敲制出物品的形状，最后得到铜胎。要特别注意如果第一步的设计图没画好或没画全，制胎都会比较困难哦。
第三步：掐丝
掐丝掐丝算得上是整个工序中最为魔幻的部分了。相当于在铜胎上画白描，给图案“勾边”。此时要按照之前设计的复杂多变的花纹纹样需要用专用的镊子将铜丝掰出弯曲曲折掐成图案，将一点点将压扁的铜丝粘在铜胎上。做这步时这需要大家更细心、有更多的耐心。小伙伴们要特别注意的是铜丝固定在铜胎上必须是蘸用白芨哦！
第四步：烧焊
烧焊中的景泰蓝工艺品这一步就比较容易了，只要筛上银焊药经高温将铜丝牢实地烧焊在铜胎上就可以了。
第五步：点蓝
釉料点蓝时用的釉料一般是自己配好的，各色纷呈。用一支细长勺或小铲，在釉碟里轻轻地勾出一点颜色，依照掐好的纹样轮廓一点点地填满颜色。点蓝时要填得饱满、平坦，重轻色都靠自己的把控，不能一次将釉料填得很厚。一边填色需要一边用吸水布吸干多余釉料。什么颜色要涂多少层釉料，一层都不能少，因为图案的明暗变化，色彩的深浅过渡，都在毫厘之间显现。
第六步：烧蓝
这一步骤可以说是比较麻烦了。点一次蓝之后，就要将器物放进炉内用高温烧造，烧蓝时，铜胎通体红亮，又恢复到原有的色彩缤纷，就像是凤凰涅磐。这步主要是为了将粉状釉料烧熔。等烧蓝之后再次点蓝，直到烧造后的珐琅料面与铜丝平齐。“一器九焼”一词就来源于此。
第七步：磨光
磨光就是借助水、打磨工具、煤灰，将表面打磨的平整光亮。磨光时，用双手按着摩梭着器物，经几次后可将凹凸不平的釉打磨至平滑。就和磨刀差不多。
第八步：镀金
镀金是指在器物的表面镀一层24K黄金。这步是为了防止器物氧化，使器物更耐久、更美观。听起来是不是有一种很豪华的感觉。
传承之忧
古物，每一件都有着自己的故事，都那么与众不同，承载了许多年，无人倾听，因为，物品不能言语。它们在岁月中浸染了成百上千年，每一件，都凝聚着工匠的心血，感情。然而在今天它的价值和传承，全仰仗人心的取向。年来，景泰蓝的风采未因岁月磨灭，如今却将因人心不古。
心系景泰蓝的林徽因先生在她弥留之际不忘嘱咐，“景泰蓝是国宝，不要在新中国失传。”然而制作景泰蓝的技艺如今并没有像林徽因先生希望的那样，反而面临断层的困境。
不知道通过我的介绍，你是不是也喜欢上景泰蓝了呢?跟我一起动手看看吧，一起体验一下中国的传统文化究竟技艺如何高超吧！
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